G-Eazy cataloga le sue influenze da Mac Dre a Johnny Cash

L'area affettuosamente conosciuta come The Bay potrebbe essere la zona di espansione incontrollata più eclettica della nazione. È iniziato come ondate di immigrati che si sono schiantate insieme al porto di Oakland ed è filtrato in un buffet di influenze culturali che hanno costantemente spinto innovazione dopo innovazione nella coscienza mainstream. Non è diversa l'influenza che The Bay ha avuto sull'hip hop, dove gli artisti spesso servono come cartina di tornasole per quello che sarà popolare a un certo punto nel torbido futuro dell'hip hop.

Da Digital Underground, MC Hammer, E-40, Hobo Junction, Mac Dre e Tupac a Too Short, Lil B, Saafir, Spice 1, Mistah FAB, Souls of Mischief e Luniz, l'area appena oltre il ponte da San Fran 'ha inesorabilmente offerto al pubblico rap una varietà di stili che per la maggior parte, sebbene amati, non sono riusciti a prendere d'assalto l'intera nazione. Le ragioni possono essere molte. Ma che si tratti di una riluttanza a lavorare all'interno del sistema di etichette principali, che porta a rotazioni radiofoniche sparse a est di Cali ', o solo di una diversità che è spesso vista come una nicchia, Oaktown in genere continua a scegliere la sua creatività rispetto alla mega-accettazione mainstream.

Ed è qui che entra in gioco G-Eazy. Completamente from the Bay, ma con un'estetica leggermente più inclusiva (con influenze anche da New Orleans), l'emcee disinvolto è riuscito a ottenere in modo indipendente una top five con il suo album di debutto Sono cose che capitano e collaborazioni di artisti del calibro di E-40 e A $ AP Ferg mentre coltivano una base di fan diversificata come la metropoli da cui proviene. Non sarebbe esagerato affermare che l'esperienza di ascolto di G-Eazy ha conquistato anche alcuni titani del settore. Recentemente, Ricky Rozay è saltato su I Mean It (Remix) di Eazy insieme a Remo, e all'inizio dell'anno ha presentato in anteprima Been On (Remix) con Rockie Fresh e Tory Lanez. Quindi questa potrebbe essere la prossima stella emergente della Baia? Il giovane spitter spiega perché sta succedendo tutto.

Dettagli di G-Eazy Costruire il suo marchio attraverso il merchandising e la diversità

HipHopDX: Prima hai detto qualcosa di veramente interessante. Hai detto che la merce è quel crack?

G-Eazy: Sì, il merchandising è come vendere droga.

DX: È come vendere droga. Sei un artista indipendente. Quanto tempo hai impiegato per capire che il gioco del merchandising è importante?

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G-Eazy: Troppo lungo. Troppo lungo. Il mio gioco di merchandising ha fatto schifo per molto tempo. E ad essere onesti, non credo che la musica fosse ancora lì. Non penso che ci fosse il seguito, ma per quanto riguarda tutto, il merchandising è davvero un grande produttore di soldi per gli artisti in questo momento. Ovviamente, sappiamo tutti che la musica non si vende più come una volta, e le etichette non stanno mettendo il tipo di denaro, quindi cosa fa un artista indipendente? Come monetizzi quella popolarità come artista? E una t-shirt è qualcosa che puoi sempre vendere. È come vendere ai consumatori un modo di acquistare nel marchio per supportare l'artista in cui credono.

Ma si tratta anche di cercare di creare qualcosa di interessante, non solo di dare uno schiaffo a qualcosa. È come creare qualcosa che sia indossabile in modo che abbia sia un lato alla moda ma anche un lato promozionale, e penso che cercare di fonderlo sia davvero importante. Porta un doppio positivo. È come se tu stessi traggendo profitto dalla vendita del merchandising, ma stai anche ottenendo l'esposizione di qualcuno che indossa e reprime la tua merda quando va in giro. Quindi dico sempre che se siamo a uno spettacolo, se lo fai con il merchandising, non guardarlo come se stasera abbiamo fatto così tanti profitti. Guarda come se avessimo realizzato questo profitto dieci volte perché hai venduto 400 magliette a bambini che correranno in giro a rappresentare il tuo marchio. Hai dato loro qualcosa con cui promuoverti.

DX: È qualcosa su cui sei preciso al 100% nel modo in cui espandi la consapevolezza su tutto ciò che stai facendo. Penso che sia interessante che tu abbia impiegato troppo tempo, essendo uno studente di business music. Penso sempre che sia il tipo di cose che ti insegnano nei corsi di business della musica.

G-Eazy: Ci sono così tante aree e così tanti aspetti di questa attività di cui ti devi preoccupare. Hai alcune persone che sono gli ingegneri geek che passeranno innumerevoli ore sui loro mix. Hai alcune persone che scrivono versi per giorni e hanno quaderni pieni di versi, ma in realtà non registrano abbastanza canzoni. Ci sono alcune persone che si limitano a fare beat, altre che si concentrano solo sul lato dirigenziale. Poi ci sono alcune persone che amano solo la moda e il design di abiti folli, ma in realtà non hanno il catalogo o i dischi. Alcune persone sono semplicemente fantastiche allo spettacolo dal vivo, ma non hanno i record o non hanno niente. Quindi sono solo tutti questi pezzi di cui ti devi preoccupare.

Per me, è stato solo un processo per alzarmi su tutto ciò che dovevo essere. Quello a cui mi riferisco sempre è come il solitario. Se stai giocando a solitario, non vuoi avere solo un re qui, ma poi il prossimo asso è solo un due o un tre. Devi avere il tuo show puntuale, devi avere il tuo rap al punto, devi avere la tua qualità, il tuo mixaggio e tutto questo sul punto e devi avere del merch in questo momento. Tutto racchiude il marchio.

Come G-Eazy si è adattato a New Orleans dopo la vita nella Bay Area

DX: Qual è la differenza tra Hip Hop in the Bay e in Louisiana?

G-Eazy: Qualunque cosa. Quando mi sono trasferito in Louisiana per il college, è stato subito dopo il movimento Hyphy. E quando il movimento Hyphy ha colpito intorno al '06 nella Baia ... Voglio dire, crescere intorno a quell'energia è stato pazzesco nella Baia, e sento ancora che quello è stato forse uno dei nostri momenti più grandi. I riflettori nazionali erano sulla Baia. Tutti pensavano che Hyphy fosse il prossimo. Tell Me When To Go era una grande canzone crossover che stava funzionando bene. Ma per quanto pensassi fosse grande, e così come pensavo che stesse facendo nella Baia, sono andato a New Orleans e loro mi hanno detto, di che cazzo stai parlando? Cos'è questo? Cos'è questo gergo? Cosa indossi e quali sono queste canzoni che stai suonando? Tutti pensavano che fossi un alieno o come uno strano o qualcosa del genere. Quindi è stato sicuramente un grande salto, perché New Orleans è nel sud e per di più, nel '06, '07 era quando Wayne era al culmine della sua era di mixtape. È stato proprio prima Carter III venne fuori. Se riesci a ricordare chi era per la cultura e per il mondo dell'hip hop in quel momento, immagina di essere a New Orleans. Non potevi andare in nessun bar, in nessun club, in nessuna festa in cui non avrebbero messo su nessuna canzone di Wayne e tutti nella stanza avrebbero rappato quella merda parola per parola. Era da pazzi essere intorno a quell'energia in quel momento.

DX: Che effetto ha su di te come presentatore? Questi sono due stili completamente diversi.

G-Eazy: Quando stavo crescendo, tutto quello che volevo fare era Hyphy. Volevo rappare proprio come Mac Dre. Volevo fare in modo che i battiti suonassero così. Poi sono andato a New Orleans, ed era quasi impossibile non lasciarmi travolgere da quello che stava succedendo in quel momento. Se guardi indietro, Wayne era il rapper più influente e popolare dell'epoca. Tutti sembravano Wayne e anche me. Fu allora che stavo trovando la mia voce e mi trasferii a New Orleans, volevo rappare proprio come lui. Quella merda stava scoppiando. Era decisamente come se queste due diverse influenze influenzassero la mia musica allora.

DX: Cosa significa Mac Dre per l'hip hop?

G-Eazy: Mac Dre significa tutto per Hip Hop in the Bay. Mac Dre è più di una leggenda. Mac Dre era per la Baia quello che Lil Wayne era per tutti gli altri allora. Non potevi incontrare nessuno che avesse le cuffie, allora era un lettore CD portatile. Non era proprio come se alcuni bambini avessero l'iPod, ma era più una sorta di atmosfera da lettore CD portatile. Sarebbero come, cosa stai schiaffeggiando? [E la risposta è stata], Mac Dre. Aveva un catalogo così grande di questi mixtape e album. Aveva così tanta musica. Quindi è stato come, quando Mac Dre ha davvero, davvero, davvero preso piede, che è stato più o meno nel periodo in cui è morto, sfortunatamente, è stato allora che tutti sono rimasti davvero coinvolti. Era la forza più grande della Baia. Accendi KMEL ed è stato Mac Dre tutto il giorno. Parli con chiunque e loro ascoltavano sempre Mac Dre. Tutti volevano rappare e suonare proprio come Mac Dre e dare il via a quel tipo di gioco di cui stava parlando. Era tutto.

DX: Dov'eri quando hai scoperto che è morto?

G-Eazy: Amico, dov'ero? Stavo ascoltando la radio a casa. Come se non volessi solo ascoltare la radio in macchina, avevo sempre KMEL acceso. Quando si è diffusa la notizia, è stato come se tutto si fosse fermato. È stato come un matto. Quello era selvaggio.

DX: Quando inizi a parlare di artisti come Mac Dre, inizi a parlare di artisti come Lil Wayne. Questi sono ragazzi la cui musica e arte hanno influenzato la cultura di massa, la cultura popolare. Come sei arrivato a quel livello come artista secondo te?

G-Eazy: È la musica, amico. È la musica, ma è anche come se fossero così fedeli a se stessi. La merda di cui Wayne stava parlando nel '07 era solo quella roba cruda. In gran parte è un'etica del lavoro. Entrambi hanno fatto uscire così tanta musica, ma stavano parlando solo di roba rozza e onesta. Penso che un po 'di questo sia solo in te e poi un po' di questo sta applicando quell'etica del lavoro. È come, Yo, non mi prenderò giorni di ferie. Resterò in studio, lo metterò fuori combattimento e colpirò finché il mio ferro è caldo. Ho delle cose da dire in questo momento, sono in una zona, sono in un buon posto creativo e continuerò a far uscire questi dischi.

G-Eazy descrive il suo stile come cultura anni '50 con rap contemporaneo

DX: Da dove viene l'estetica di Johnny Cash?

G-Eazy: Mia madre mi ha cresciuto su tutto questo. Mia madre suonava tutti questi vecchi dischi di Johnny Cash e cose del genere, e mio nonno era davvero grande. Sono cresciuto con i miei nonni: mia madre, le zie, gli zii in questa grande casa. Sono cresciuto solo con quel tipo di musica. Ho sempre pensato che fosse forte, essere solo un ribelle, vestirsi di nero e non volersi conformare sempre. Mi occupo solo di mettere insieme stili musicali completamente diversi, generi diversi, culture diverse e combinare i due. Quindi hai questa idea di questo tipo di cultura della fine degli anni '50 e inizio degli anni '60 mescolata con il rap contemporaneo. Per me, crea una giustapposizione interessante intorno alla quale ho costruito tutta la mia roba.

DX: Sembra che tutto sia davvero intenzionale. Non sembra inverosimile pensare a te e ai Bay Boys che vi vedete davvero in tour.

G-Eazy: Sì, ai tempi sembrava più sciocco, ma ho sempre avuto questa intenzione, di, Yo, se lo farò, lo farò per davvero. Anche al liceo, quando la mia musica suonava come spazzatura, non avresti potuto dirmi diversamente. Non avresti potuto dirmi che non sarei stato in tour, che non sarei stato in TV, che non sarei stato alla radio e avrei avuto fan dappertutto. Penso che quel tipo di visione sia ciò che ti spinge a voler realizzare qualcosa del genere. È come se non lo farò per hobby, solo nel tempo libero. Questo è tutto quello che voglio fare, quindi lo farò accadere e lavorerò finché non lo farà.

DX: Parlaci della tua nuova musica. Su cosa stai lavorando? Quando arriverà?

G-Eazy: Questa nuova musica, ne sono davvero entusiasta. Fin da quando ero al liceo, ho sempre sognato di avere una piattaforma per dire come ora che ho degli ascoltatori, ho questa opportunità. Puoi lanciare un progetto là fuori e venderà quello che venderà perché i bambini lo stanno aspettando e tu li deludi. Oppure puoi prenderti il tuo tempo, e ora che hai finalmente le persone giuste che prestano attenzione, puoi offrire ciò che hai sempre desiderato per tutta la vita. Come stavamo parlando prima, di quante volte gli artisti passano tutta la vita a lavorare su quel primo album di debutto, e poi la parte folle arriva perché se ha successo, hai un anno per produrre il secondo album. Ma adesso ho questo lusso; Ho la possibilità di mettere fuori qualcosa e ci sono orecchie che lo aspettano. Sta a me consegnare. Penso di essere davvero entusiasta di questa nuova merda.

DX: Hai un suono diverso?

G-Eazy: O si. Voglio dire una cosa che ammiro, Kanye è probabilmente il mio preferito in assoluto, al di fuori di Mac Dre. Ma quello che ammiro di lui è: che ti piaccia o no, ogni album sta spingendo i limiti, cambiando il suono e cercando di evolversi come musicista e come artista. Qualcosa che voglio sempre provare a fare con la mia musica è non mettermi mai troppo a mio agio e stare in un posto e dire semplicemente, ha funzionato l'ultima volta, quindi farò di nuovo la stessa cosa. Tieni d'occhio dove sta andando il suono e da cosa sei ispirato, e cerca di prendere tutte quelle influenze e metterle nelle tue cose e spingere le cose in avanti.