Se sei cresciuto quando i principali rivenditori di musica vendevano cassette e registratori a cassette facevano parte di ogni auto e impianto stereo domestico, potresti ricordare di aver provato a farlo facendo battute su nastro di pausa . Per i giovani fan dell'hip hop senza i mezzi per acquistare costosi campionatori del giorno, i nastri in pausa erano uno dei primi modi di produrre fai da te. Usando deck a doppia cassetta, gli aspiranti produttori avrebbero riprodotto e registrato un campione da un altro nastro o disco, mettendo in pausa il nastro quando il campione aveva terminato la sua rotazione. Avrebbero quindi riavvolto all'inizio del campione e riattivato il nastro, riavviando il processo ed estendendo il loop del campione per diversi minuti. Quelli con impostazioni più avanzate a volte userebbero un registratore a 4 tracce o una funzione di sovraincisione per sovrapporre diversi loop di nastro di pausa insieme per costruire un ritmo adeguato. Anche se nella migliore delle ipotesi questo può suonare amatoriale, i nastri in pausa hanno giocato un ruolo significativo nell'evoluzione della musica rap. Sebbene diversi produttori di spicco parlino apertamente di sperimentare con i nastri in pausa in giovane età, molti fan della musica rap moderna non si rendono conto che alcune di queste creazioni sono diventate pubblicazioni di grandi etichette senza tempo. E l'atto di ritmi di nastro in pausa che si trasformano in uscite reali risale ai primi giorni dell'hip hop.
Poco più di un anno fa il leggendario produttore Easy Mo Bee ha pubblicato una sua foto Fusion Beats Vol. 2 disco , che considera uno dei dischi più influenti nella storia dell'hip hop, su Instagram. Fusion Beats era un disco di bootleg party che riproduceva versioni estese di break popolari dei primi anni '80. Il lato B, che è diventato la canzone richiesta del disco, ha prolungato le pause di Get Up, Get Into It, Get Involved di James Brown, The Champ dei Mohawk e Dyke and the Blazers Let A Woman Be A Woman And Un uomo sii un uomo. Nel post, Mo Bee ipotizza che il lato b più popolare sia stato creato utilizzando il metodo del nastro di pausa per estendere le interruzioni, affermando che potresti facilmente sentire modifiche leggermente imperfette in tutto il disco a volte come il `` creatore segreto '' di questa usanza mix ha fatto la sua cosa. La mia ipotesi più grande è che probabilmente fosse un 'nastro di pausa' che è stato stampato sul vinile bootleg per i DJ. Nella sezione commenti del post-Breakbeat Lou di Ultimate Breaks e Beats la fama pesa e conferma che sì, il lato B era una creazione di nastro in pausa di Afrika Islam. Per Mo Bee, realizzare un disco iconico e imperfetto dal ritmo di un registratore a cassette non è sorprendente, è l'incarnazione della forma d'arte. Ehi, termina il suo post dicendo, quello è Hip Hop ... fare qualcosa dal nulla.
Devo essere, tipo, su qualche altra merda, se potessi sedermi qui per ore e ore e fare questo con questi dischi e ottenere questi piccoli pezzi e continuare continuamente in questo modo. - Q-Tip
Mentre Fusion Beats Vol. 2 potrebbe essere l'esempio più noto di produzione di nastri in pausa di quest'epoca, Afrika Islam non era l'unico DJ della sua epoca a utilizzare la tecnica del pulsante di pausa per aggirare il problema di non potersi permettere i giradischi. Molti DJ che desideravano un ruolo nella scena hip hop emergente della fine degli anni '70 e dei primi anni '80 dovevano essere creativi e improvvisare con quello che avevano. Sebbene l'utilizzo di deck a nastro per creare beat possa sembrare un'incredibile limitazione per un produttore moderno, puoi trovare esempi di DJ che hanno dovuto capire come superare ulteriori limitazioni nelle loro configurazioni di deck a cassetta. Nel libro di Bill Brewster La notte scorsa un dj ha salvato la mia vita , Grandmixer D.ST parla di come ha dovuto aggirare il problema aggiuntivo di non avere un pulsante di pausa effettivo sul suo registratore. Avrei semplicemente tagliato il nastro in riproduzione e il pulsante di registrazione a metà, ha detto. E poi quando la parte del nastro arrivava alla parte tagliata, spingevo il pulsante di registrazione fino in fondo ... Poi quando ho ottenuto un pulsante di pausa, ero fuori dai guai!
Abbiamo stabilito che i padri fondatori dell'hip hop stavano realizzando i primi mixtape e bootleg party record con tecniche di pause-tape. Ma per quanto riguarda le uscite ufficiali degli album con le major? Se scavi un po ', scoprirai che alcuni dischi rap iconici provengono anche da ritmi di nastro in pausa. Nel una recente intervista con Microphone Check di NPR , Il membro di Bomb Squad / produttore di Public Enemy Hank Shocklee ha sbalordito il co-conduttore ed ex membro di A Tribe Called Quest Ali Shaheed Muhammad quando ha rivelato che la canzone Public Enemy No.1 era una pausa. Prima che ci fossero dei campionatori - perché le persone non si rendono conto che il campionamento in quel momento non lo era - quando ho registrato per la prima volta il primo record, non era disponibile, ha detto Shocklee. Quindi abbiamo dovuto inventarlo. Shocklee continua spiegando come l'ingegnere dello studio è stato in grado di aiutare il gruppo a prendere il ritmo grezzo del nastro di pausa e trasformarlo in un prodotto finale dal suono più pulito. Ma resta il fatto innegabile: una delle canzoni più riconoscibili dei Public Enemy è iniziata come una creazione di un nastro di pausa.
Scava un po 'più a fondo e vedrai che Q-Tip, ex compagno di gruppo di Ali Shaheed Muhammad, ha iniziato a fare ritmi in modo simile. Il muro dello stile di produzione sonoro che Q-Tip e Prince Paul, membro dei Native Tongues, hanno utilizzato nei loro primi anni, ha fatto paragoni con Public Enemy in passato. Sia per The Bomb Squad che per Q-Tip, sembra che il loro uso precoce di loop di nastro di pausa e capire come sovrapporli abbia informato la loro produzione successiva e più avanzata. La disponibilità a stare seduto in una stanza per ore e ore a fare pause in loop sulle cassette ha anche aiutato Tip a rendersi conto di quanto fosse serio riguardo a questa faccenda del rap. Come ha detto al presidente della Red Bull Music Academy Jeff Mao , Dopo un po 'di riprese ho pensato,' Devo essere, tipo, su qualche altra merda, se potessi sedermi qui per ore e ore e fare questo con questi dischi e ottenere questi piccoli pezzi e semplicemente looping continuo come quella.'
Ma qualcuno di questi ritmi di nastro in pausa su cui Tip si è tormentato è finito in album come 'Public Enemy No. 1'? Ne ho fatti molti I viaggi istintivi delle persone già in pausa prima di iniziare a registrare quando ero al decimo anno a 16 anni, ha detto a Vibe in un'intervista del 2012 . Proprio come Public Enemy, le prime composizioni su nastro di pausa con cui ha iniziato hanno beneficiato di alcune post-produzione e aggiustamenti. In realtà, ho fatto 'Bonita Applebum' quando avevo 15 anni, ha spiegato Tip nell'intervista. Avevo un paio di versioni diverse di quella canzone e poi l'ho trasformata in un'altra versione quando ho compiuto 18 anni.
È roba da cavernicolo, ecco con cosa lavoravamo. Sbattere le pietre insieme per accendere un fuoco. Ad-Rock
Lo stesso anno Q-Tip stava lanciando ritmi di registrazione in pausa nel Queens, un altro leggendario produttore che presto sarebbe stato usato tattiche simili nella vicina Mount Vernon, New York. Pete Rock, ben noto per la sua padronanza dell'SP-1200 e per un vasto catalogo di dischi classici, iniziò a fare ritmi da nastro in pausa per un primo Heavy D e l'album Boyz. Ero lì a guardarlo fare ritmi di pausa per l'album Big Tyme, ha ricordato suo fratello minore Grap Luva una videointervista con Live from the Writer’s Bench . La maggior parte di quei battiti in cui era coinvolto Pete erano battiti del pulsante di pausa. Ha fatto 'Gyrlz They Love Me', (sic) ha fatto 'I'm In The Mood For Love' su nastro pulsante di pausa, (sic) e ha fatto quello in cui ha usato 'Mister Magic' ('You Ain't Heard Nuttin 'Yet') sul nastro del pulsante di pausa. È interessante notare che Grap prosegue spiegando che il produttore di Untouchables DJ Eddie F, che ha anche lavorato all'album, avrebbe poi inserito le creazioni del nastro di pausa di Pete in un campionatore, dicendo: Avrebbe portato quei battiti del pulsante di pausa a Eddie e li avrebbe buttati dentro l'SP-1200. Erano tipo, 'Amico, questo tizio ha bisogno della sua SP-1200.'
Anche quando gli anni '80 cedettero il passo agli anni '90 e le tecniche e la tecnologia di campionamento iniziarono ad evolversi, i produttori continuarono a trarre ispirazione dai nastri in pausa. Un altro leggendario gruppo rap che aveva un'affinità per questo approccio da camera da letto erano i Beastie Boys. È una roba da cavernicolo, questo è ciò con cui lavoravamo, ha spiegato Adam Ad-Rock Horowitz a Propellorhead nel 2010 . Sbattere le pietre insieme per accendere un fuoco. Ad-Rock continua a prendere in giro la qualità di queste registrazioni limitate, dicendo al cameraman che fumi molta erba e fai delle pause-tap e poi provi a suonarlo per qualcuno e le persone dicono, 'Perché sto ascoltando a questo. Che importa? Sebbene il significato delle sue creazioni potesse essere andato perso per gli altri, i suoi compagni di gruppo furono ispirati dal processo. Tanto è vero che la produzione diversificata del terzo album del gruppo ha una forte influenza su nastro di pausa. Allora abbiamo avuto una specie di battaglia con diversi nastri in pausa che stavamo facendo e suonando l'uno per l'altro, ha detto Ad-Rock all'autore Brian Coleman nel suo libro Controlla la tecnica . I nastri che stavamo facendo saltavano in giro con stili diversi, solo parti veloci di canzoni diverse. Dall'hip hop al jazz, dal funk a qualsiasi altra cosa. E in un certo senso, Check Your Head finì per essere come uno di quei nastri in pausa.
Ehi, questo è Hip Hop ... fare qualcosa dal nulla. - Easy Mo Bee
Ultimo, ma non per importanza : Il poetico One Love è stato il singolo finale per il debutto della pietra miliare di Nas, Illmatic .
Due anni dopo che le battaglie con nastro in pausa dei Beastie Boys aprirono la strada al loro amato terzo sforzo, Q-Tip si tuffò di nuovo nella sua borsa di trucchi e utilizzò un registratore a cassette per creare uno dei singoli più riconosciuti dal debutto con cinque microfoni di Nas Illmatic . Secondo DJ Premier , Q-Tip ha messo in pausa il ritmo di 'One Love'. La reazione di Primo quando ha sentito per la prima volta la miscela? Ci siamo detti, 'Che cazzo !?' ha detto a DJ Vlad durante l'intervista per VLADTV. Premier prosegue dicendo che il suono unico del capovolgimento del campione su One Love proveniva dall'uso del pulsante di pausa per distorcere il campione. Q-Tip non solo ha entusiasmato Premier con questa magia di produzione, ma lo ha anche spinto a far evolvere il proprio stile. Premier spiega di aver rifatto Represent dopo aver ascoltato One Love. Ecco perché ho cambiato 'Rappresentante', dice a Vlad. Perché in nessun modo mi stava superando con quella merda. Sembra che anche uno dei dischi più importanti della musica rap non sia riuscito a sfuggire all'influenza dei nastri in pausa.
Più o meno nel periodo in cui i Beastie Boys stavano combattendo per l'ispirazione e Q-Tip stava accendendo un fuoco competitivo all'interno di DJ Premier, Nashiem Myrick stava affinando le sue capacità di produzione usando un metodo simile. Myrick, un membro del team di produzione di Bad Boy The Hitmen e noto per aver creato dischi di Biggie senza tempo come Who Shot Ya? e Somebody's Gotta Die, ha spiegato la sua crescita come produttore in un'intervista con Grind Music Radio . Myrick ha detto ai conduttori dello spettacolo che è stato in grado di creare composizioni più complesse utilizzando la sovraincisione. Dopo un po 'ho imparato a fare quattro tracce solo da nastri in pausa, ha detto. Niggas era come 'Yo, quei beat sono pazzi. Cosa usi? 'E io sarei tipo' Tecnica a doppio ponte '. (Ride) ... Ho il registratore, negro, è tutto quello che ho. Successivamente, Myrick è passato a un Emu SP-1200 e Akai S-950. A quel punto, il suo stile di produzione era così avanzato che il suo primo beat ufficiale realizzato con un campionatore divenne il famigerato Who Shot Ya? Di Biggie.
Mentre queste figure ormai leggendarie dell'hip hop sviluppavano i loro stili a New York, lontano a Ypsilanti, nel Michigan, un giovane 14KT stava iniziando a comporre le sue creazioni di nastri in pausa. In un recente post su Facebook, KT spiega com'era quando ha iniziato. Pensavo di essere uno strambo perché non conoscevo nessuno in Ypsilanti ... che facesse pause-tap come me quando ero giovane, ha detto. Era come se fossi stato scelto e convocato dagli alieni. Non sapevo, era una lingua non parlata in tutto il mondo.
Certificato Boombox: Ascolta il mix di 14KT sul suo Soundcloud e controlla il suo segmento DX Live Qui .
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La genesi dei nastri in pausa di KT è avvenuta quando lui e i suoi amici avevano bisogno di beat su cui rappare. Trascorreva le tarde notti dopo l'allenamento a basket a fare ritmi con il suo registratore a cassette e sputare versi attraverso un paio di cuffie rotte dopo che il resto della sua famiglia era andato a dormire. Vorrei 'tagliare' mettendo in pausa il pulsante di registrazione del riproduttore di cassette e poi riattivarlo quando volevo registrare un frammento di musica, ha rivelato KT in un'intervista che ho condotto con lui all'inizio di quest'anno. Mentre ora possiamo vedere che molti altri produttori hanno iniziato allo stesso modo e hanno usato ritmi di pausa-nastro sugli album, nessun produttore ha mai pubblicato un progetto completo del loro lavoro di pausa-nastro. KT ha recentemente preso la decisione senza precedenti di condividere molte delle sue prime creazioni con nastro di pausa con il mondo intero.
Era come se fossi stato scelto e convocato dagli alieni. Non sapevo, era una lingua non parlata in tutto il mondo. - 14KT
Il 25 gennaio 2016, ha pubblicato la prima di una serie di versioni di Beats che esplora la sua evoluzione come produttore. Il rilascio di Beats 96′-97 ′ [Pause Tapes] si concentra su tutti i beat KT realizzati con un registratore a cassette. A differenza di Bonita Applebum, I'm In The Mood For Love, One Love e Public Enemy No.1, questi brani strumentali non hanno avuto il vantaggio di modifiche e post produzione. Il rilascio può essere approssimativo sia nella qualità del suono che nella tecnica, ma puoi dire che KT aveva un orecchio per fare ritmi all'inizio. Se avanzi velocemente fino al punto 7:22, sentirai un frammento di qualcosa che suona come una versione approssimativa di un brano per The Golden Hour o una delle sue prime versioni.
Con il suo rilascio su nastro in pausa, KT ha abbracciato il mostra il tuo lavoro clima di oggi che consente ai creatori di dare ai fan un accesso senza precedenti al loro lavoro in tutte le fasi, dalle prime bozze ai tagli finali. Ci si deve chiedere se altri produttori seguiranno l'esempio e daranno agli ascoltatori l'accesso alle loro produzioni di nastri in pausa non filtrate di anni fa. Immagina se avessimo accesso a un album del pre-Who Shot Ya? Di Nashiem Myrick? lavoro, i nastri di battaglia dei Beastie Boys e le tracce grezze delle prime creazioni di Pete Rock. Sembra che ci sia un mondo di composizioni nascoste di nastri in pausa e retroscena che aspettano solo di essere scoperti. Si spera che l'uscita di KT sia solo l'inizio di un maggiore accesso a una parte eccitante e sottovalutata della musica rap e della storia dell'hip hop.
