Prova a nominare tutti i tuoi gruppi rap preferiti degli anni '80 e '90.
Istintivamente, la maggior parte di noi può snocciolare abbastanza nomi da rimanere senza fiato prima di aver effettivamente bisogno di pensare. Atti come Home del gruppo e Camp Lo inevitabilmente ti sfugge di mente. Un fugace pensiero di The Pharcyde in qualche modo ti ricorda Tha Alkaholiks, e poi, Where the hell is my Dogg Food album? Un ragazzo del New Jersey potrebbe favorire The Artifacts, mentre il mio primato shaoliniano richiede un maggiore rispetto per gli UMC.
Ora prova a elencare i tuoi gruppi preferiti in qualsiasi momento dopo il 2000. Hai bisogno di un minuto?
Non preoccuparti nemmeno. Accetta solo il triste zona crepuscolare -ish realtà. È giunto il momento di riconoscere questa carenza di 11 anni di nuovi gruppi nel genere che ci ha dato Run DMC , Outkast e Cypress Hill.
Nonostante la presenza di alcuni accattivanti talenti come Elzhi (ex membro dell'amato collettivo di Detroit Villaggio dei bassifondi ), Lupe Fiasco e Hopsin , un innegabile senso di insoddisfazione pervade gran parte del pubblico principale dell'hip hop in questi giorni. Gli sciocchi, i tradizionalisti bloccati negli anni '90 (me compreso, in una certa misura) spesso attribuiscono quel persistente disincanto a un'abbondanza di argomenti superficiali e rime semplicistiche. Ma gli artisti sopra menzionati, e alcuni non menzionati qui, annullano facilmente tali pensieri sulla scena attuale.
Non preoccuparti di un dibattito sulla sostanza e sugli standard di un'epoca rispetto a un'altra. Non si tratta di conclusioni basate sulle preferenze; parla dell'Hip Hop che manca di qualcosa di tangibile, uno dei suoi aspetti più distinti ed elementari. Questo vuoto senza precedenti dei gruppi hip hop tradizionali fornisce una spiegazione, almeno parziale, per la percezione della qualità inferiore. Libri e Drayz avrebbe potuto avere una carriera da solista di successo, ma l'avrebbe fatto L'Efx fan vuole vivere in un mondo senza Straight Up Sewaside o Tenere premuto ? H.N.I.C. era un album stupendo, ma in questo momento un Mobb Deep estraneo potrebbe tradirci in un altro L'infame o Inferno sulla terra .
Ad essere onesti, di recente abbiamo assistito all'ascesa di alcuni lodevoli equipaggi, come Futuro strano e Pro Era. Ma sono equipaggi, non gruppi. Hanno più di un file Juice Crew / D.I.T.C. vibrazione di Wu-Tang, o anche di Heltah Skeltah. Ricorda, il collettivo Boot Camp Clik è iniziato come un gruppo di gruppi separati.
progetto pat mista don t play 2
Quando ho intervistato Macello circa quattro anni fa, mi sono reso conto che l'allora supergruppo appena formato aveva effettivamente posto fine a una siccità abbastanza significativa di nuovi gruppi rap. In quanto collaborazione di solisti affermati, conoscevamo già in qualche modo le loro capacità. A parte Slaughterhouse e gli equipaggi sopra menzionati, Hip Hop non ha visto un debutto da nessun gruppo significativamente capace da quando le Torri Gemelle dominavano ancora lo skyline di New York City.
Fratellino minore e la tradizione dei gruppi hip hop
Nell'agosto del 2001, i rapper Phonte, Big Pooh e il produttore 9th Wonder, pubblicarono il loro singolo di debutto, Speed. Il trio si chiamava Little Brother, perché intendeva portare avanti la tradizione di gruppi come Public Enemy e De La Soul.
Erano come i nostri fratelli maggiori nel gioco, Ha detto Phonte nel 2003 . Ora hanno un fratellino che segue le loro orme e porta avanti la tradizione della buona musica.
Negli anni tra l'era Run-DMC e l'emergere di Little Brother, ci sono stati gli anni '90, un decennio evidenziato da duetti, crew e cricche aspri e ferocemente poetici. Il suono si è evoluto e l'argomento è cambiato per riflettere i tempi, ma la tradizione è persistita.
Grandmaster Flash, Kurtis Blow e loro ci hanno passato la torcia, ha detto Jalil di Whodini nel film del 1997 Rima e motivo . Noi e Run-DMC, LL Cool J ce l'avevamo, lo abbiamo trasmesso a Rakim, Public Enemy, Boogie Down Productions ... L'hanno passato a chi lo riceve, hai capito EPMD esce, poi esce A Tribe Called Quest ... La torcia si accende, la prossima e va avanti.
L'espansione dell'hip hop verso ovest negli anni '80 si è evoluta in una generazione di stili regionali distinti negli anni '90. Quando il dottor Dre e Cubetto di ghiaccio stabilito le rispettive carriere da solista, Eazy-E andò e trovò Bone Thugs-N-Harmony , che si sono assicurati l'inclusione di Cleveland, Ohio nella storia dell'hip hop. Nel frattempo, il file Southernplayalistic i suoni di Outkast e Goodie Mob salivano dal fondo della mappa.
Non eravamo altro che uno spin-off di Public Enemy e N.W.A. mixato tutto in uno, T-Mo di Goodie Mob ha detto Maurice G. Garland dopo la riunione del gruppo nel 2009. Li abbiamo seguiti. Ci sono anche gruppi che ci hanno seguito. Abbiamo sollevato questi gruppi che sono fuori in questo momento.
Little Brother è entrato nel nuovo millennio con materiale classico sul ponte e un potenziale apparentemente illimitato. Pooh e Phonte hanno riempito un vuoto lirico, mentre 9th Wonder ha arricchito i brani con un suono arioso e bum bap che evocava Pete Rock and Ski. Il gruppo ha pubblicato il loro album di debutto acclamato dalla critica, anche se scarsamente promosso L'ascolto nel 2003, che ha portato a un importante contratto con l'etichetta Atlantic Records.
La tensione è iniziata durante la registrazione del loro debutto su una major, The Minstrel Show , ed è opinione diffusa che la tensione alla fine porti alla fine del gruppo. Una domanda esterna per il talento della 9a Meraviglia è cresciuta. E sebbene i suoi limiti di tempo e i contributi limitati potrebbero non essere stati la causa alla base della loro divisione, è stata una delle prime manifestazioni pubbliche di tumulto interno di L.B.
Little Brother eccelleva ancora come duo di emcee, nonostante la partenza del loro membro più importante e produttore interno. Va notato che a parte un breve battibecco su Twitter e alcune speculazioni della stampa, la ragione dietro la scissione è rimasta, per la maggior parte, un mistero. Sebbene la storia manchi di una causa facilmente identificabile per la partenza del 9th, l'ampio sentimento sembra ovvio. L'inevitabilità che il loro rapporto d'affari avrebbe corrotto la loro amicizia ha spinto Phonte e Pooh a uno scioglimento reciproco dopo l'uscita dell'album del 2010 di Little Brother, LeftBack .
Se stai facendo affari con un amico, devi decidere, beh, devo porre fine a questa relazione d'affari e mantenere la mia amicizia? Phonte ha detto al Village Voice nel 2010. Oppure continuo questo rapporto d'affari e finisco per distruggere entrambi?
Stranamente, la tradizione che ha ispirato Little Brother sembra essere scaduta con loro.
I vantaggi finanziari di essere un artista solista
Quindi se la tradizione è morta, chi o cosa l'ha uccisa? Erano i tipi corporativi, i conformisti apatici o forse l'egoismo guidato dalla vanità degli artisti incapaci di riconoscere come un partner può integrare le proprie capacità distinte? Qualcuno vuole ascoltare un assolo Greg Nice o un album Smooth B?
Molto probabilmente, una combinazione di tutto quanto sopra ha allontanato gli artisti dalla tradizione. La narrativa ricorrente di rotture amare e amicizie rovinate non ha certo aiutato. La principale avversione delle etichette verso i gruppi hip hop tradizionali potrebbe aver ulteriormente esaurito gli incentivi rimasti.
L'industria è sempre il capro espiatorio più semplice. Sostenere che gli interessi aziendali hanno posto fine a una tradizione di gruppi hip hop acclamati dalla critica e con un successo commerciale marginale semplifica eccessivamente la realtà. Ma respingere completamente un argomento del genere sarebbe ingenuo. Gli interessi aziendali sono inclini a valutare la mediocrità di alto livello di vendita rispetto alla sostanza che genera solo vendite moderate indipendentemente dal mezzo o dal genere. E con il calo complessivo delle vendite di dischi, i jingle di suonerie radio-friendly diventano essenziali per la semplice considerazione da parte di una major.
credo The Minstrel Show Le scarse vendite potrebbero aver avuto un impatto su Atlantic in un modo che ha portato alla cattiva gestione da parte dell'etichetta di Saigon e Lupe Fiasco prima dell'uscita di Laser . Logicamente, perché un'etichetta dovrebbe continuare a dare agli artisti abbastanza libertà per fare ottima musica che non vende, quando conformarsi alle tendenze commerciabili sembra molto più favorevole ai profitti? La strategia più efficace sarebbe quella di controllare il contenuto dei solisti e non perdere tempo con i gruppi, che nonostante poche eccezioni non hanno mai mostrato un grande valore monetario.
Little Brother ha prodotto un album classico ampiamente venerato che ha annaspato nelle classifiche. The Minstrel Show ha raggiunto il numero 56 e ha trascorso solo tre settimane Tabellone nella classifica dei 200 album migliori della rivista. Quello stesso anno, uno degli sforzi più dimenticabili di 50 Cent, Il massacro , ha raggiunto il numero 1 ed è rimasto in classifica per oltre un anno.
Per essere onesti, la cattiva gestione degli sforzi di gruppo non era limitata solo agli abiti dell'era del boom bap come Little Brother. I Boyz N Da Hood, uno dei pochi gruppi tradizionali usciti dopo Little Brother, confermarono ulteriormente lo scetticismo delle major. La carriera da solista dell'ex membro Giovane Jeezy sminuito il moderato successo ottenuto dal gruppo. Chiunque avrebbe potuto facilmente leggere questo come un sinistro errore da parte di P. Diddy.
Sotto contratto con la Diddy's Bad Boy Records, il debutto e il secondo album del gruppo hanno raggiunto rispettivamente il numero 5 e 51, il Tabellone Nella classifica dei primi 200. Il debutto in Def Jam di Jeezy ha raggiunto la posizione # 2, seguito da due album # 1 consecutivi.
Tutti i segni rilevanti indicavano il rapper solista dominante che poteva afferrare i suoi dadi e proclamare l'occupazione esclusiva di G.O.A.T. stato. Per illustrare ulteriormente, basta guardare Lil Wayne's successo post- Hot Boys e la recente ascesa di 2 Chainz dopo Playaz Circle.
Anche durante l'epoca d'oro, i gruppi rap raramente hanno raggiunto il numero 1. A Tribe Called Quest's Beats Rhymes e Lif Alla fine lo abbiamo fatto. Ma in questi tempi La teoria della fascia bassa Il picco di 45 anni avrebbe scoraggiato il supporto per Predoni di mezzanotte , che ha raggiunto il numero 8 e ha preceduto il primo posto in classifica Beats . Ciò è accaduto durante un breve periodo, quando la musica di qualità in realtà equivaleva al successo. Solo nel 1995, nel '96 e nel '97, abbiamo visto gli album n. 1 di Bone Thugs-N-Harmony , A Tribe Called Quest e Wu-Tang Clan, rispettivamente. Questo è uno dei motivi per cui le persone si riferiscono all'epoca come d'oro.
La mancanza di album n. 1 di emcee duos e piccoli gruppi sembra ancora più grave di quella di gruppi più grandi. Outkast non ha raggiunto il primo posto nella Top 200 fino a quando non hanno pubblicato due dischi solisti, confezionati come album di gruppo con Speakerboxxx / The Love Below .
Il successo dell'album di debutto numero 1 di Tha Dogg Pound del 1995 potrebbe aver avuto tanto a che fare con il tempismo quanto con il merito. Lo slancio del braccio della morte: seguire The Chronic e Pecorina —Aveva, almeno parzialmente, alimentato Dogg Food Il successo. Tuttavia, pochi anni dopo, Daz e Kurupt si scambiarono colpi lirici su tracce di diss e colpi verbali sulla stampa, mentre il conflitto tra amici e affari alla fine ebbe la meglio. La loro riunione del 2005 sembrava più una vera e propria riconnessione di amici di lunga data, alla EPMD, che la saga della soap opera del ritorno forzato di A Tribe Called Quest, o la sfortunata resurrezione dei Fugees.
Fino alle minacciose osservazioni di merda di Gillette di Big Boi questa settimana, Outkast, era un gruppo che non sembrava mai lottare con conflitti di personalità o ambizioni individuali contrastanti. Tuttavia, la violazione della loro etichetta ha superato la mancanza di autodistruzione del gruppo.
La Jive Records sembrava soffrire di miopia dovuta al dollaro mentre Big Boi registrava il suo album solista, Sir Luscious Left Foot: The Son of Chico Dusty . L'ATLien ha rifiutato di cedere alla richiesta di Jive di brani semplicistici e orecchiabili, e alla fine ha portato il suo album a Def Jam, con il permesso di Jive. Jive, tuttavia, ha vietato ad Andre 3000 di apparire nell'album solista del suo partner, perché Outkast aveva ancora un contratto con Jive come gruppo. La vendetta dell'etichetta ha oscurato la validità tecnica della loro decisione e alla fine ha negato all'Hip Hop un progetto solista che riflettesse il pieno potenziale di Big Boi. A Jive non importava la chiarezza e la creatività che portavano gli Outkast a uno status così leggendario. Volevano solo un singolo vivace.
Mi hanno detto di entrare e fare la mia versione di 'Lollipop' di Lil Wayne, Big Boi ha detto GQ poco prima che l'album uscisse. [H] come mi dirai di mordere un altro stile da MC? ... Questa è la più alta forma di mancanza di rispetto mai vista.
Entra nel vuoto
La maggior parte delle cose nella vita sono troppo complicate per indicare un'unica causa, specialmente in questa situazione.
Con Outkast, possiamo tranquillamente presumere che siano stati vittime dell'etichetta di politica, il che è strano visto che hanno spostato 10 milioni di copie di S peakerboxxx / L'amore sotto deve renderli uno dei gruppi hip hop di maggior successo di sempre. Con Playaz Circle, la ritrovata popolarità e il successo commerciale dei 2 Chainz hanno reso chiaro che essere un solista era più redditizio per lui. E, nel caso di Goodie Mob e Black Eyed Peas, possiamo collegare i punti e vedere che le mutevoli aspirazioni personali (per Cee-Lo, will.i.am e Fergie) e la prospettiva di non dover dividere quelle divisioni di royalty tanto, rendeva inevitabile la rottura, anche se non su base permanente.
Perdita di peso di 50 centesimi e rimozione del tatuaggio
Ma per ogni ammonimento, ci sono gruppi come De La Soul che hanno suonato insieme per la maggior parte dei due decenni. E nonostante una rottura molto pubblica Me! Mtv raps , La breve riunione dei leader della New School al Brooklyn Hip-Hop Festival ha dimostrato che i gruppi hip hop possono finalmente trovare un terreno comune. Certo, a volte è solo una riunione temporanea per saziare i fan.
Tuttavia, qualsiasi soddisfazione effimera da una riunione non può riempire il vuoto di nuovi gruppi. E sebbene varie complessità intrecciate siano alla base della causa, c'è almeno un effetto facilmente identificabile dell'assenza della tradizione; i fan soffriranno. L'hip hop, in questo momento, sembra completo quanto lo skyline di New York dopo l'11 settembre. Certo, c'è molto da ammirare, ma il fascino è svanito.
Il One World Trade Center ora si estende untuosamente per 1.776 piedi nel cielo, come una sorta di proverbiale dito medio agli autori e ai loro simpatizzanti. Possiamo solo sperare che un nuovo gruppo si alzi per fungere da proverbiale dito medio per l'industria, proprio come Wu-Tang ha fatto per RZA. In questo momento, sembra che gli alpinisti con le chitarre elettriche abbiano prestato attenzione all'avvertimento dei Wu, ma invece di proteggere il proprio collo, hanno strappato la giugulare dal nostro genere.
Michael Cohen è un giornalista freelance di Staten Island, New York. Ha contribuito al New York Daily News, The Village Voice, Urban Latino Magazine e altri. Attualmente sta lavorando al suo primo film documentario, Staten ill-Land; Flava dimenticata dal borgo dimenticato . Puoi seguirlo su Twitter @mcohenSINY
