Il viaggio peculiare e leggendario di Dwayne Michael Carter in cima alla vetta dell'Hip Hop è stato a dir poco incredibile. Alla delicata età di nove anni - quando la maggior parte di noi suona nella sandbox e si veste dalle nostre madri - Wayne era impegnato a firmare un contratto discografico con Cash Money Records e diventare l'artista più giovane dell'etichetta. Nei successivi 20 anni, Wayne si imbarcherà in una delle corse più esilaranti e di successo che l'industria musicale abbia mai visto, abbandonando il concetto di domanda e offerta mentre consegnava brano dopo brano emozionante a un ritmo frenetico. Alcune stime mettono il totale a metà delle migliaia.
In questa litania di materiale registrato, non si può fare a meno di chiedersi cosa fare di tutto ciò. Secondo il Guinness dei primati, Wayne ha ottenuto 82 successi (inclusi i versi degli ospiti) sul Tabellone Hot 100 nell'ultimo decennio. Alcuni sono stati enormi (Got Money 
, Swagga Like Us, Motivation), altri che fanno tendenza (Bling Bling , Make it Rain), e anche alcuni tentacolari tentativi di genere (Prom Queen , Come amare ). Tuttavia, per le ragioni specifiche fornite di seguito, le dieci canzoni seguenti sono state le più cruciali per promuovere la carriera di Lil ’Wayne.
Maggio 1999 - Back That Azz Up (Juvenile f. Mannie Fresh & Lil Wayne)
Perché è importante: Probabilmente la più grande canzone di Cash Money fino ad oggi, imperativo che Weezy ci saltasse sopra.
Momento chiave: Il cadere come se fosse un ritornello caldo ha generato futuri singoli di Wayne e Snoop Dogg mentre si è inciso per sempre nel lessico dell'Hip Hop.
Iper-coinvolgente e per sempre un punto fermo della pista da ballo, la traccia distintiva del periodo pre-Nikki Minaj e Drake di Cash Money presentava una breve ma memorabile apparizione di, letteralmente, Lil Wayne. Come aveva fatto spesso durante i suoi giorni pre-pubescenti al microfono, Weezy si è rimesso agli statisti anziani Juvenile e Mannie Fresh e ha lasciato che presiedessero la maggior parte di questo inno gloriosamente misogino. Ammettiamolo, all'epoca erano comunque più talentuosi e meritevoli. Tuttavia, nonostante il loro predominio, Wayne non sarebbe stato trattenuto e ha lasciato un'impressione duratura su un classico dell'era pen-and-pixel del sud.
Ottobre 2004 - Go DJ
Perché è importante: Il debutto del nuovo flusso.
Momento chiave: Perché il flusso è spazmatic, quello che chiamano folle / Questo non è nemmeno il mio fottuto scopo, ottengo la pasta, ragazzo!
Forse rinvigorito dal soundbed Mannie Fresh semplice ma martellante, Wayne, che suona più concentrato che mai, ha abbandonato lo schema di rime a fuoco rapido impiegato durante l'era Hot Boyz a favore di un flusso nuovo e più lento. Deliberato, toccante e un chiaro segno delle cose a venire, questa nuova consegna ha permesso alle rime di Weezy di affondare Inception -livello di profondità. Ha fatto il rapper di Philly e un membro della CMR Gillie Da Kid ha contribuito allo sviluppo Lo stile nuovo e migliorato di Wayne, come a volte è stato ipotizzato? Probabilmente non lo sapremo mai. Tuttavia, supportato da una delle linee di basso più riconoscibili dell'ultimo decennio, Go DJ è stata la piattaforma perfetta per Wayne per introdurre Flow 2.0.
Dicembre 2004 - Soldato (Destiny’s Child f. T.I. & Lil Wayne)
Perché è importante: Ha dimostrato di poter stare in piedi in punta di piedi con l'élite della musica.
Momento chiave: Il video della canzone, in cui ha convinto Beyonce a Per favore, dì il bambino.
Per la prima e forse l'ultima volta, si potrebbe suggerire - e non sarebbe un suggerimento ridicolo - che nel 2004 Lil Wayne era in realtà il terzo nome più importante di questa traccia, dietro l'artista principale Destiny's Child e l'it-rapper del momento , TI Proprio come il già citato Back That Azz Up, l'importanza di questa canzone per la carriera di Wayne risiede quasi esclusivamente nel semplice fatto che, per fortuna, ne faceva parte. Presumibilmente ispirato dagli ex fratelli di Hot Boyz B.G. e il suo successo Cash Money is An Army campagna (e molto probabilmente l'unica ragione per cui Wayne è stato scelto per questa canzone in primo luogo), un Weezy udibilmente nervoso ha raccolto il coraggio sufficiente per sputare una strofa da ospite affascinante e competente sulla sua canzone di più alto profilo fino ad oggi.
Luglio 2006 - Stuntin ’Like My Daddy (Birdman & Lil Wayne)
Perché è importante: La nascita del malloppo.
Momento chiave: Con la bocca piena di ghiaccio, Wayne sfida i suoi critici a mostrarmi il mio avversario!
la mia pistola fa bla bla bla
Puttana sono pagato, questo è tutto quello che devo dire. Un tempo bambino prodigio fanciullesco e non proprio sicuro di sé, è stato il suo primo singolo Tale padre tale figlio album in collabo con Birdman Sr. che ha veramente consolidato la spavalderia di Wayne ora più grande della vita. Guidando alla perfezione il lussureggiante ritmo di T-Mixx, Weezy ha attaccato la pista con abbastanza carisma da arrossire le guance di uno Slick Rick del 1988. Quando Wayne sputa, da dove vengo vediamo un fottuto cadavere ogni giorno, potrebbe anche parlare di questa traccia, perché la prende assolutamente in giro. L'incoronazione avviene durante la terza strofa quando Wayne, a metà della frase, prende un tiro dalla sua probabile coppa di polistirolo a tripla pila e implora i suoi critici di offrirgli un degno avversario. Re Hov potrebbe aver inventato il malloppo, ma è stato Lil 'Wayne a perfezionarlo.
Aprile 2007 - We Takin 'Over (DJ Khaled f. T.I., Lil Wayne, Rick Ross, Fat Joe, Birdman & Akon)
Perché è importante: Ha trasformato Wayne in una superstar dell'hip hop.
Momento chiave: Nutrimi rapper o dammi ritmi!
Chiaramente traboccante di ambizione e nel bel mezzo di un prolifico mixtape, Wayne ha impostato il misuratore della pelle d'oca per la sua apparizione da scena in questo taglio posse di DJ Khaled del 2007. Dato il regno della strofa finale della canzone, di per sé importantissima considerando il roster di artisti, Wayne aspetta pazientemente che le urla ossessionanti del coro della chiesa di Danja raggiungano il loro crescendo, e poi si avventa sulla traccia come se fosse nell'Hip Hop 101 e questo era il suo esame finale. Un punto fermo del concerto quasi incisivo, (inclusi i rapper preferiti dalla folla Feed me o la battuta feed me beats!) La strofa finale mozzafiato di We Takin 'Over è stato un momento spartiacque che un giorno si farà strada nella Hall of di Lil' Wayne Targa di fama.
Aprile 2007 - Promise (Remix) 
(Lil Wayne f. Ciara)
Perché è importante: Quando Lil ’Wayne è diventato cool.
Momento chiave: Miss Ciara, sei più fredda del blu, e piccola non sto parlando con nessun altro tranne te.
Continuando la tradizione del dirottamento e del miglioramento che ha stabilito sulla sua Bozza e Dedizione serie di mixtape, Weezy ha afferrato la migliore canzone della carriera di Ciara e l'ha portata a un posto ancora più alto. Con una leggera svolta, Wayne ha preso la decisione conscia (o probabilmente inconscia) di riorganizzare questo brano R&B apertamente sensuale - in contrasto con le tracce rap hardcore che aveva normalmente scelto per smantellare - e lo ha reso davvero unico; e, cosa più importante, cool. Se c'è mai stata una canzone hip hop con cui fare l'amore, la seducente lettera d'amore aperta di Wayne a Ciara è quella giusta.
Luglio 2007 - Feel Like Dying
Perché è importante: Quando i fan non rap hanno iniziato a prenderne atto.
Momento chiave: Posso mescolarmi con le stelle e organizzare una festa su Marte / Sono prigioniero rinchiuso dietro le sbarre dello Xanax.
Wayne è diventato ufficialmente il genio malvagio (Emo?) Dell'Hip Hop con questa inno astratta, alimentata dalla droga, a tutto ciò che è allucinogeno. Piena di non-sequiturs e su un campione decisamente spaventoso, la canzone più inquietante della carriera di Wayne ha catturato quelli al di fuori della comunità Hip Hop (hipster, stoner, fan dei Radiohead) e li ha trascinati a bordo del Wayne Train. Nuotare intorno a una bottiglia di Luigi Tredicesimo / Saltare da una montagna in un mare di codeina. Yikes! Sembrava più Kurt Cobain che gangsta del sud, era l'inquietante e bellissimo Feel Like Dying quando Lil ’Wayne è diventato più di un semplice rapper.
Marzo 2008 - Lollipop
Perché è importante: Il crossover pop.
Momento chiave: Troppi da elencare.
La più grande canzone del 2008 e il primo singolo numero uno di Wayne, Lollipop ha fatto per Weezy quello che Big Pimpin aveva fatto per Jay-Z quasi un decennio prima: ha ufficialmente cementato il suo posto nel mondo del pop. Questa era la canzone di cui Wayne aveva bisogno, qualcosa che aveva aspettato per tutta la sua carriera: un grande successo che avrebbe fatto tremare i bauli dalla California a New York, possedeva assolutamente l'estate e spingeva la sua opera magnum ( Carter III ) in una delle più grandi settimane di vendite nella storia dell'hip hop. Abbastanza sporco da urtare per le strade e abbastanza lucido da alimentare i club, Lollipop rimane uno dei brani più parodiati e di cultura pop che tu abbia mai sentito.
April 2008 – A Milli
Perché è importante: Ha fornito una confutazione boom-bap a Lollipop e le sue implicazioni di R&B.
Momento chiave: Le battute di apertura; che può essere recitato da tutti, da Asher Roth a Barack Obama.
Contrassegnato da varie pubblicazioni come la migliore canzone hip-hop del 2008, A Milli non sarebbe potuto arrivare in un momento migliore per Wayne. Il precedente che Lollipop minacciava di stabilire era pericoloso; seguire quella ninna nanna sexy per le donne con qualcosa di diverso da un minaccioso inno di strada sarebbe sfiorato il suicidio della carriera. Fortunatamente, Wayne ha perso i sensi per tutta la convention 808 del Bangladesh e ha scatenato una grandiosa sferzata di lingua rivolta a tutti i suoi detrattori. Dicono che sto rappando come Big, Jay e Tupac, Andre 3000 scherza Wayne nella strofa finale del brano. Braggadocios? Sì. Iperbole? Può essere. Tuttavia, non si può sostenere che A Milli abbia riportato Wayne alle sue radici di mixtape e assicurato ai fan questo Carter III sarebbe una forza ben bilanciata da non sottovalutare.
da cosa è morto johnny p?
Dicembre 2010 - 6 piedi 7 piedi
Perché è importante: Il dominio è stato ristabilito.
Momento chiave: Così incompreso, ma cos'è un mondo senza enigma?
L'abbagliante e trionfante 6 piedi 7 piedi sembra ancora fresco Carter IV il giorno del rilascio come durante la sua prima di iTunes otto mesi prima. Concettualmente simile e che suonava come una versione iniettata di steroidi di I'm Back di T.I., era chiaro che Weezy era uscito da Rikers Island con una vendetta; più specificamente, era ora di riportare tutti sul pianeta Weezy. A giudicare dall'intensità e dalla chiarezza della sua voce, è come se non avesse pronunciato una sola parola mentre era in prigione: questa è, vocalmente, una delle esibizioni più forti di Wayne. Assolutamente gocciolante di battute memorabili, 6 Foot 7 Foot ha immediatamente rinvigorito la relazione amorosa del pubblico con Lil ’Wayne e li ha lasciati desiderosi di un nuovo album. Scusa il suo carisma.
Ryan Redding è un giornalista musicale freelance ed ex dipendente della Atlantic Records. Attualmente risiede a Pasadena, CA. Può essere contattato a DoubleR2000@hotmail.com.
